Bibliografía General

http://www.todacultura.com/movimientosartisticos/constructivismo.htm
http://es.wikipedia.org/wiki/Constructivismo_(arte)
http://es.wikipedia.org/wiki/Arte_cinético
http://es.wikipedia.org/wiki/Op_Art
http://es.wikipedia.org/wiki/Biónica E
http://www.cegesti.org/ecodiseno/que_es.htm
http://es.wikipedia.org/wiki/Pulpería
http://ciencia.astroseti.org/matematicas/articulo_4367_biografia_maurits_c
ornelius_escher.htm
http://www.mcescher.com/


Giorlandini,
Eduardo.
Pulpería.
Consultado
el
20
de
enero
del
2010.


Conclusiones del Curso

Durante el curso se aplicaron gran variedad de temas, conceptos y estructuras relacionadas con el diseño tridimensional. Con base en ello se trabajaron temas relacionados con la vida marina, literatura, identidad nacional, y escenografías que suplen y enriquecen una idea en dos dimensiones.

La elaboración de un diseño volumétrico requiere un manejo por parte del estudiante de herramientas y materiales de manera que se logre un acabado suficientemente bueno para ser presentado a un cliente.

El uso de material reciclado fue importante ya que se aprendió a reutilizar objetos y a darles una nueva función mas amigable con el ambiente.

El conocimiento adquirido a través del curso servirá como herramienta en el resto de la carrera y en la labor como profesional del diseñador.

Investigación sobre Escenografía

Una escenografía está compuesta por elementos visuales que en conjunto forman escenificación. Estos elementos pueden ser corpóreos (como decoración o accesorios), iluminación o caracterización de personajes por medio del uso del vestuario, maquillaje entre otros. Como se verá posteriormente la escenografía esta destinada a representar o dar vida a diversos acontecimientos.

Hoy día, se entiende por escenografía todos los elementos visuales que constituyen una escenificación.

Esta está compuesta por todos los elementos visuales que conforman una escenificación, sean corpóreos (decorado, accesorios), la iluminación o la caracterización de los personajes (vestuario, maquillaje, peluquería); ya sea la escenificación destinada a representación en vivo (teatro, danza), cinematográfica, audiovisual, expositiva o destinada a otros acontecimientos

El teatro callejero o de calle es una forma de llevar el teatro a las calles, las plazas, las terminales, los mercados, las escuelas o la salida de las iglesias y está diseñado para encontrarse con las personas donde están, y no para llevarlas a un lugar distante.

Proyecto 4: Escenografía

Investigación sobre Libro Arte

El 
Libro
arte
data
en
el
siglo
XX.,
se
podría
decir
que
es
el
arte
fundamental
de
este
 siglo,
 ya
 que
 aparecen
 en
 todos
 los
 movimientos dentro
 del
 arte
 y
 la
 literatura,
 convirtiéndose
 en
 un
 medio
 de
 grupos
 de
 vanguardia
 y
 experimentales,
 que
 marcan
 el
 perfil
artístico
 de 
este 
siglo.




Según
 César
 Reglero
 (2009),
 cuando
 se
 habla
 de
 un
 libro
 arte,
 lo
 de
 menos
 es
 la
 definición
 que
 se
 haga
 de
 esta
 especialidad
 que
 “tiene
 la
 virtud
 de
 cumplir
 una
 de
 las
 máximas
 del
 arte
 total:
 la
 tendencia
 natural
 a
 integrar
 todas
 las
 artes
 a
 la
 búsqueda
 de
 un
 lenguaje
 universal
 que
 haga
 que
 el
 libro
 sea
 un
 objeto
 único,
 mágico
 y
 comprensible
 por
 cualquier
 lector
 de
 cualquier
 cultura
 y
 en
 cualquier
 lugar
 del
 mundo.”




Pop‐UP


Es
 un
 elemento
 utilizado
 en
 distintas
 áreas
 de
 arte
 grafico,
 como
 en
 tarjetas
 de
 cumpleaños
 y
 libros,
 principalmente.
 El
 libro
 de
artista
 se
 relaciona
 con
 este
 elemento
 muy
 fuertemente.

 Se 
caracteriza 
por 
adoptar
 una 
forma 
tridimensional 
a 
partir
 de 
una 
bidimiensional.
 Esto
 se
 logra
 mediante
 el
 pliegue
 y
 despliegue
 de
 tapas
 de
 algún
 material
 que
 mientras
 están
 unidas
 se
 mantiene
 oculto
 el
 elemento
 sobresaliente,
 pero
 al
 separarlas,
 el
 elemento
 en
 dos
 dimensiones,
 mediante
 una
 serie
 de
 dobleces
 y
 cortes,
 logra
 un
 efecto
 3D 
en
la
figura.


Arte cinético y óptico


El 
arte
 cinético 
es
 una
 corriente
 de
 arte
 en
 que
 las
 obras
 tienen
 movimiento
 o
 que

parecen
 tenerlo.
 El
 arte
 cinético
 también
 se
 puede
 basar
 en
 las
 ilusiones
 ópticas,
 en
 la
 vibración
 retiniana
 y
 en
 la
 imposibilidad
 de
nuestro
 ojo
 de
 mirar
 simultáneamente
 dos
 superficies
 coloreadas, 
violentamente 
contrastadas.




El
 Arte
 Óptico
 es
 una
 corriente
 artística
 abstracta,
 basada
 en
 la
 composición
 pictórica
 de
 fenómenos
 puramente
 ópticos,
 sensaciones
 de
 movimiento
 en
 una
 superficie
 bidimensional, 
engañando 
al 
ojo
 humano 
mediante
 ilusiones 
ópticas.
 Se
 trata
 de
 un
 arte
 impersonal,
 técnico,
 en
 el
 que
 queda
 abierta,
 a
 veces,
 la
 posibilidad
 de
 que
 el
 espectador
 modifique
 la
 configuración
 que
 ofrece.
 Surge
 como
 una 
derivación 
de 
la 
abstracción 
geométrica.


Proyecto 3: Libro Arte Móvil

Para este royecto se trabajo una historia de invencion propia o ya existente que pudiese representar en un libro movil y con elementos tridimencionales.

En mi caso escribí un poema que trata de recuerdos sobre un amor fracasado.







El
Libro
arte
data
en
el
siglo
XX.,
se
podría
decir
que
es
el
arte
fundamental
de
este
 siglo,
 ya
 que
 aparecen
 en
 todos
 los
 movimientos dentro
 del
 arte
 y
 la
 literatura,
 convirtiéndose
 en
 un
 medio
 de
 grupos
 de
 vanguardia
 y
 experimentales,
 que
 marcan
 el
 perfil
artístico
 de 
este 
siglo.




Según
 César
 Reglero
 (2009),
 cuando
 se
 habla
 de
 un
 libro
 arte,
 lo
 de
 menos
 es
 la
 definición
 que
 se
 haga
 de
 esta
 especialidad
 que
 “tiene
 la
 virtud
 de
 cumplir
 una
 de
 las
 máximas
 del
 arte
 total:
 la
 tendencia
 natural
 a
 integrar
 todas
 las
 artes
 a
 la
 búsqueda
 de
 un
 lenguaje
 universal
 que
 haga
 que
 el
 libro
 sea
 un
 objeto
 único,
 mágico
 y
 comprensible
 por
 cualquier
 lector
 de
 cualquier
 cultura
 y
 en
 cualquier
 lugar
 del
 mundo.”


Investigación sobre Biónica

Biónica:
 aplicación
 del
 estudio
 de
 soluciones
biológicas
a
 la
 técnica
 de
 los
 sistemas
 de
 arquitectura,
 ingeniería
 y
 tecnología
 moderna.


Gracias
 a
 la
 biónica,
 se
 ha
 podido
 llevar
 a
 cabo
 sistemas
 de 
adquisición,
 reproducción
 y
 compresión 
dentro
 del
 campo
 audiovisual,
 teniendo
 en
 cuenta
 las
 limitaciones 
de 
los 
sistemas
 auditivo
 y
 visual 
humanos.




Ecodiseño
 o
 diseño
 sostenible:
 El
 ecodiseño
 es
 una
 versión
 ampliada
 y
 mejorada
 de
 las
 técnicas
 para
 el
 desarrollo
 de
 productos,
 a
 través
 de
 la
 cual
 la
 empresa
 aprende
 a
 desarrollarlos
 de
 una
 forma
 más
 estructurada
 y 
racional.


Investigación sobre origami modular

Proyecto 2: Elemento Marino

Este trabajo consistía en aplicar una serie de conceptos de diseño 2D y 3D a un elemento marino que el estudiante escogiese. Se debía escoger una empresa meta a la cual se aplicara la imagen, hacer un estudio publicitario sobre ella, y crear un espacio relacionado con los fines de la misma.

En este caso, se escogió el Dragón de Mar.

Las interrogantes que se plantearon sobre la empresa fueron las siguientes:

1. Quien? Guardacostas
2. Cuando? Fuerza publica vigente y contemporánea.
3. Que? Se dedican a la vigilancia de las costas marinas, reportar y capturar cualquier acto ilegal en ellas.
4. Donde? Costa Suroeste de Australia
5. Contra que? Su misión se ve amenazada por los atentados contra el ambiente marino, promocionarlo ayuda a la lucha contra ello.
6. Para quien? Población sur-australiana, principalmente jóvenes.
7. Para que? Concientizar sobre el medio ambiente, específicamente el medio acuático-marino.
8. Con que? Sitios web, botes guardacostas, camisetas.
9. Como? Campañas en el mes de junio y con mas énfasis en el 5 de junio, el día del Medio Ambiente.
10. Por que? Porque las instituciones conservacionistas de la flora y fauna marina deben ser reforzadas y renovadas en cuanto a imagen y concepto protector del medio ambiente.

Investigación M.C Escher

Maurits
 Cornelis
 Escher
 fue
 un
 artista
 holandés
 que
 vivió
 entre
 el
 17
 de
 junio
 de

1898
 en
 Leeuwarden,
 Paises
 Bajos
 y
 
 el
 27
 de
 marzo
 de
 1972
 en
 Laaren,
 también
 en

Holanda,
 y
 fue
 conocido
 por
 sus
 xilografías
 y
 litografías
 que
 tratan
 perspectivas

paradójicas
 con
 representación
 poco
 habitual.
 De
 igual
 manera
 su
 legado
 artístico

radica
en
las
teselaciones,
figuras
imposibles,
módulos,
y
 calidociclos.



Su
 obra
 se
 caracteriza
 por
 tener
 un
 vinculo
 mas
 fuerte
 con
 el
 área
 matemática
 que

con
 el
 arte 
propiamente.


Retículas, 
teselaciones
 y 
calidociclos:



Transformaciones:



Figuras
 imposibles:

Investigación sobre pulperías

Una
 pulpería
 es
 un
 establecimiento
 comercial

típico
 de
 las
 regiones
 hispanoamericanas,
 donde

hasta
 a
 finales
 del
 siglo
 XX,
 se
 conseguía
 aquellos

productos
 que
 se
 consideraban
 indispensables,

principalmente
comidas,
bebidas
y
abarrotes.


También
 eran
 conocidas
 por
 ser
 centros
 de

reunión
para
gente
de
clase
baja
y
media
donde
se

podía
 conversar
 y
 enterarse
 principalmente
 a

través
del
pulpero
de
novedades.


Se
 dice
 que
 desde
 los
 años
 1600
 las
 pulperías
 ya

existían,
 ya
 que
 con
 la
 llegada
 de
 los
 españoles,

habían
 puestos
 en
 la
 carretera
 que
 suplían
 a
 los

viajeros
 de
 aquellos
 productos
 que
 necesitaran

para
el
camino.





Proyecto 1: Pulperías

El proyecto de pulperías buscaba integrar elementos de la identidad costarricense con conceptos de diseño básico como módulos y retículas, y aplicarlos en productos y en objetos 3D, como un calidociclo.

Se visito pulperías regionales para realizar las abstracciones necesarias.

Conceptos de Diseño Tridimensional

Una forma en 2D se caracteriza por tener únicamente ancho y largo. No tiene relieve y su forma esta basada en una estructura plana.

Tiene 3 elementos principales:

a) Elementos conceptuales: punto, linea, plano y volumen.
b) Elementos visuales: figura, tamaño, color y textura.
c) Elementos de relación: posición, dirección, espacio y gravedad.

A diferencia de la anterior, el diseño en 3D se caracteriza por tener largo, ancho y alto, de manera que logra volumen y forma que ya no se encuentra dentro de parámetros planos. Es un recurso muy utilizado para hacer modelos a escala de algún espacio tanto exterior como interior, que requiera trabajarse en pequeñas dimensiones para usos explicativos.

La forma es la apariencia total de un diseño. Mientras que la estructura es la manera en que varias formas están unidas.

Se habla de módulo para referirse a forma pequeñas reproducibles, que, con o sin variaciones, buscan formar algo mayor. Esta repetición modular e le conoce como retícula.

Para crear volumen, la repetición modular de un plano resulta valido como estrategia de diseño en tres dimensiones. Un plano que es repetido con o sin variaciones de algún tipo, a lo largo y/o ancho de un espacio se le conoce como plano seriado.

Un objeto modular tridimensional puede repetirse de igual manera que uno bidimensional, pero su repetición es mas volumétrica. A esto se le llama pared modular.

Una estructura lineal esta compuesta por una serie de figuras alargadas que, mediante la unión de sus extremos, se forma un modelo en 3D.

Las capas lineales se forman a partir de niveles o capas hechas a partir de elementos lineales que pueden repetirse de manera indefinida hasta formar la figura deseada. Se diferencia del plano seriado en que en las capas lineales los bordes, capas, y vértices tienen dimensión propia, en el plano seriado no.

Proyecto de Personalidad Propia

El trabajo buscaba representar la personalidad del estudiante a traves de una maqueta tridimensional abstracta.
El ejercicio en clase consistía en observar la maqueta, especular caracteristicas, y posteriormente adivinar quien la había hecho.

Introducción

A lo largo del curso se plantearon diferentes proyectos cuyo objetivo es el desarrollo de conceptos relacionados con el diseño tridimensional. Dentro de ellos se encuentran el plano seriado, pared modular, estructura lineal, estructura en alambre, diseño del espacio habitable y Pop Up de varios tipos.

Con el desarrollo del curso se aprende a utilizar estos tipos de diseño para diferentes motivos, o como representación a escala de un concepto mayor.

La idea es que el estudiante pueda manejar estos conceptos tridimensionales y poder adaptarlos para el desarrollo y presentación de una idea concreta.